Curso regular continuo que utiliza las disciplinas del arte dramático tanto para el desarrollo personal a través del teatro, como para la formación de actores.
¿Quién eres cuando nadie mira?
La palabra persona proviene del griego y significa, literalmente, “máscara”. Todos usamos diferentes máscaras para relacionarnos con el mundo: no somos los mismos frente a nuestra pareja, nuestros padres, amigos o en el entorno laboral.
A veces, estas máscaras representan facetas reales pero limitadas de nosotros mismos, enterrando otros aspectos porque nos hemos convencido de que “yo no soy así”. Otras veces, son trajes impuestos para encajar o cumplir expectativas y aunque nos hayan servido para sobrevivir, a menudo nos encorsetan y nos alejan de nuestro núcleo más auténtico.
Mi Enfoque: El teatro como espejo y motor
Soy director y profesor de teatro, no terapeuta. El teatro, en su origen y rigor, no busca sanar; busca la verdad. Sin embargo, cuando trabajas con la emoción, la presencia, el cuerpo y el compañero, ocurre algo inevitable: el teatro transforma. Produce un impacto de desarrollo personal y liberación emocional único.
Por eso, Laboratorio de Máscaras utiliza las herramientas, técnicas y disciplinas del arte dramático como un vehículo directo de autoconocimiento, gestión emocional y desinhibición. Un entrenamiento vivencial para aprender a habitar con mayor libertad y plenitud el escenario o la vida.
Desde un absoluto rigor técnico y pedagógico, este entrenamiento funciona con la misma exigencia y eficacia tanto como herramienta de autoconocimiento y transformación personal, como de sólida formación integral para aspirantes a intérpretes.
El viaje en 3 capas: De la persona al personaje
En el grupo estable avanzamos a través de un proceso pedagógico estructurado en tres niveles progresivos:
1. La Persona (La Mochila Propia)
Antes de abordar un texto o una escena, debemos descubrir nuestro propio instrumento. Identificamos qué herramientas, virtudes, bloqueos, límites, creencias y hábitos traemos en nuestra “mochila” cotidiana, tomando consciencia de ellos y aprendiendo a incorporarlos, descartarlos, corregirlos y, finalmente, manejarlos con libertad.
2. El Actor (La Supraconsciencia)
Despertamos al “piloto” interno: la capacidad de estar presente, observarnos a nosotros mismos, al compañero y al entorno, para reaccionar en tiempo real. Utilizando la improvisación como una de nuestras herramientas principales, aprendemos a sostener situaciones y resolver conflictos desde nuestra propia verdad, sin el salvavidas de un guion previo. En esta fase introducimos también textos neutros y breves dichos desde uno mismo. Descubrimos la maleabilidad de la palabra y la fuerza del subtexto, los silencios, la intención o la mirada.
3. El Personaje (El Traje Ajeno)
Ponemos toda la consciencia y herramientas conquistadas al servicio de un rol ajeno. Aprendemos a habitar una psicología, un cuerpo y unas circunstancias distintas a las nuestras sin perder nuestra verdad.
Un proceso a ritmo humano:
El tránsito por estas tres capas no sigue un calendario rígido. Cada persona y cada grupo es un ecosistema único. El avance desde la Mochila Propia hasta el Traje Ajeno se realiza de forma orgánica, respetando los tiempos de asimilación de cada alumno y garantizando un espacio de trabajo seguro y afín en todo momento.
¿Qué te aportará este entrenamiento?
Aprender a reconocer tus emociones, ponerles nombre e incluso identificar exactamente en qué parte del cuerpo se manifiestan, para poder gestionarlas y dominarlas.
Descifrar las intenciones reales, microgestos y silencios detrás de las palabras, tanto en la escena como en tu vida cotidiana.
Adueñarte de tu cuerpo, de tu voz, del espacio y del momento presente, ocupando el lugar que mereces sin encogerte y libre de juicios propios y ajenos.
Experimentar la flexibilidad del lenguaje verbal y no verbal para comunicarte con mayor asertividad, precisión y verdad.
Recuperar la capacidad de jugar, romper tabúes y probar nuevas actitudes en un entorno seguro y sin consecuencias reales.
¿Cómo funciona?
96€/mes o 245€/trimestre.
¿Te atreves a probarte otra máscara?
El teatro se piensa, pero sobre todo se experimenta. Por eso, te invito a vivir una Sesión de Descubrimiento (clase de prueba gratuita) para que experimentes de primera mano mi método de trabajo.